Підготовка до зйомки контенту для бренду починається задовго до роботи з камерою. Від того, наскільки заздалегідь продумані ідея, кадри, реквізит, образи та умови зйомки, залежить, як пройде сам процес і який матеріал вдасться отримати.
Найдорожчі помилки в зйомці рідко трапляються під час самого процесу — вони закладаються заздалегідь, коли здається, що «розберемось на місці». Редакція Bazilik Media разом із контент-креаторкою Дарією Щебетун зібрали практичний чекліст для SMM-фахівців, контент-мейкерів і брендів, які готують власну зйомку — покроково, у тій послідовності, у якій варто про це думати.
1. Розпишіть мету зйомки
Перш ніж думати про кадри, чітко визначте, що конкретно маєте отримати на виході: контент на місяць, рекламні креативи, одну кампанію під конкретний продукт чи послугу. Мета зйомки визначає все інше — від кількості реквізиту до того, скільки годин закладати в розклад. Зйомка «просто аби було що постити» майже завжди виходить дорожчою і хаотичнішою за зйомку із чіткою метою.
Ідеї для мети рідко з’являються самі собою — найчастіше вони знаходяться там, де ми свідомо не лінуємось шукати:
- Аудит власного контенту. Перегляньте останні 2–3 місяці публікацій — які формати й теми дали найкращу залученість, а які пройшли непомітно.
- Запитання й коментарі від аудиторії. Те, про що людей питають у діректі чи коментарях, — готовий список сюжетів: показати процес, розвіяти сумнів, продемонструвати те, чого не видно на фото товару.
- Сезонність і календар подій. Не лише великі свята, а й дрібні, галузеві, які природно лягають на вашу нішу.
2. Проаналізуйте конкурентів і підберіть референси для мудборду
Перш ніж збирати мудборд, подивіться, що і як знімають прямі конкуренти — не щоб повторити, а щоб побачити, які формати в ніші вже «заїжджені», і свідомо піти в інший бік. Референс без аналізу конкурентів легко перетворюється на копію того, що й так усі знімають цього сезону, а мета якраз у тому, щоб виділятися, а не зливатися з натовпом.
- Зберіть окрему папку кейсів «що роблять інші» — щоб чітко бачити, від чого відштовхуватись.
- Далі збирайте власні референси настрою й кольору — не для краси брифу, а щоб уся команда уявляла той самий результат.
- Заведіть звичку зберігати кадри, що зачепили, одразу, коли їх бачите, а не намагатися згадати щось вражаюче за день до зйомки.
3. Зробіть детальну розкадровку
Різниця між «хочу атмосферний контент» і конкретним переліком кадрів — це різниця між зйомкою, яка вкладається в розклад, і зйомкою, що розтягується вдвічі через імпровізацію на місці.
- Складіть перелік конкретних кадрів і сцен.
- Розпишіть послідовність зйомки по локаціях чи сетапах, щоб не переставляти світло й реквізит туди-сюди кілька разів за день.
4. Перевірте реквізит наживо
Список реквізиту на папері й реквізит, перевірений руками за день до зйомки, — це різні речі.
- Перевірте кожен предмет зі списку особисто за 1–2 дні до зйомки, а не зранку в день Х.
- Продумайте дрібні деталі тла — текстури, підставки, антураж. Саме вони найчастіше роблять кадр живим, а не головний об’єкт у центрі.
5. Допоможіть підібрати модель і образ
Якщо в кадрі буде людина — модель, співробітник чи клієнт бренду, — образ варто продумати заздалегідь, а не сподіватись, що людина сама щось вдягне. Колір і фасон одягу мають узгоджуватись із мудбордом і тлом, інакше навіть ідеальне світло не врятує кадр.
- Погодьте образ (одяг, аксесуари, макіяж) до дня зйомки — і покажіть моделі референси, а не просто скажіть «одягни щось нейтральне».
- Врахуйте фактуру й колір одягу відносно тла й реквізиту — надто строкатий чи контрастний образ відволікає від головного об’єкта кадру.
- Якщо працюєте з непрофесійною моделлю, дайте прості орієнтири — 2–3 варіанти на вибір — замість повної творчої свободи, яка часто губить, а не допомагає.
6. Продумайте світло
Головний пріоритет у будь-якому кадрі — освітлення, і жодне вдале тло цього не компенсує.
- Плануйте зйомку на природному світлі зранку або ближче до вечора — опівдні тіні надто жорсткі для більшості форматів.
- У приміщенні без достатнього денного світла (особливо взимку) майте хоча б мінімальне додаткове джерело освітлення.
- Перевіряйте баланс білого до початку зйомки, а не ввечері під час перегляду відзнятого матеріалу.
7. Підготуйтесь до роботи з людьми в кадрі
Це пункт, від якого найбільше залежить, наскільки живим є фінальний контент, — і водночас той, що найчастіше випадає із чеклістів.
- Спілкуйтесь із людиною під час зйомки, а не мовчіть за камерою — мовчазна дистанція читається на фото навіть тоді, коли все інше бездоганно.
- Поясніть заздалегідь, як саме буде використано матеріал, — людина працює природніше, коли розуміє контекст, а не просто чує «усміхнись».
- Дозвольте коротку паузу, якщо перший дубль не вдався, і свідомо відмовтесь від тиску — вимучений вираз обличчя видно одразу, а людина стомлюється значно швидше.
8. Закладіть план на форс-мажори
Навіть найретельніша підготовка не гарантує, що все відбудеться точно за розкладом.
- Закладіть у розклад буфер часу на непередбачене — запізнення, зайвий дубль, зміну погоди чи настрою людини в кадрі.
- Визначте заздалегідь, хто на зйомці ухвалює рішення на ходу, якщо план треба скоригувати, — щоб не втрачати час на узгодження в моменті.
- Проговоріть усі можливі форс-мажори з клієнтом завчасно, до зйомки, а не під час неї, коли все йде не так, як планувалось. Це знизить стрес і зміцнить довіру до вашого професіоналізму.
Висновок
Якщо, чесно проаналізувавши ці вісім кроків, ви помітили хоча б одне слабке місце — це нормально, саме для цього й потрібна підготовка. А різниця між чеклістом на папері й живим емоційним кадром найчастіше народжується не в теорії, а на практиці — коли є час поекспериментувати, помилитися й почути відгук від когось, хто вже пройшов цей шлях багато разів.
21 жовтня в школі комунікацій Bazilik відбудеться лекція «Мобільна зйомка для брендів: як створювати живий контент на телефон» від фото- й відеомейкерки Дарії Щебетун, яка знімала для брендів «Номер дому», Crumb, Sita, Green Chef та інших. У програмі — технічна база (налаштування телефона, світло, композиція), робота з локацією, реквізитом і моделлю в обмежених умовах, прийоми, які тримають увагу глядача, монтаж і обробка відео, практика, а також перші кроки до пошуку клієнтів і комерційних замовлень.
Також може бути цікаво: Що подивитися, якщо цікавишся фотографією: добірка фільмів від Діани Андруник